Création d’histoires • Tissage de tapisseries
Ce que je propose
Mon parcours allie histoire des arts décoratifs et du design à l’École du Louvre, et gestion de projets culturels. J’ai également appris le tissage de tapisserie en autodidacte dès 2019. Après 5 ans d’activité professionnelle en tant que cheffe de projets culturels, j’ai décidé de lancer mon activité de création artistique et de passer de l’autre côté du miroir.
J’articule ainsi mon temps entre plusieurs activités.
• La première consiste à produire du contenu (textes, montages vidéos, images) pour d’autres artistes ou institutions culturelles.
• La seconde est le tissage de tapisseries, mêlant savoir-faire ancestral et art contemporain.
Sélection de vidéos
Réalisation d’une œuvre éphémère dans le cadre du festival Poésie Urbaine, L’Atlas Studio, Grasse, 2026
Teaser de l’exposition Horizons, duoshow avec JonOne et L’Atlas, Galerie Liminal, Paris, 2026
Sélection de textes curatoriaux
HICHAM BERRADA
Hicham Berrada est né à Casablanca au Maroc en 1986. En 2006, il intègre les Beaux-Arts de Paris puis le Fresnoy - Studio national des arts contemporains à Tourcoing en 2011. II s'intéresse rapidement aux processus biologiques et suit de près leurs mutations.
Avec la série Présage, tranche qu'il débute en 2007, l'artiste compose des paysages chimiques dans des aquariums hermétiques où il intervient selon un protocole scientifique bien défini. À la manière d'un chef d'orchestre, il dirige l'évolution des formes et les couleurs des matériaux qu'il a choisi de révéler en décidant de stopper ou non le processus chimique en cours. La transformation de ces micro-paysages convoque l'imaginaire du spectateur en le confrontant à un univers fantastique et chimérique. Proche de l'architecture des synapses qui sont ces zones de contact fonctionnel entre deux neurones, ils sont autant d'écosystèmes éphémères et vivants mêlant univers végétal, minéral et organique.
Présentée pour la première fois en 2013 au Musée de la Fondation Abderrahman Slaoui à Casablanca puis dans de nombreux lieux d'exposition: au Mac Val dans le Val-de-Marne en 2013, au Palais de Tokyo à Paris en 2017, au Palazzo Grassi à Venise en 2019, etc. cette œuvre hybride crée une dialectique fructueuse entre art et science.
GREG DUNN
Diplômé d'un doctorat de Neurosciences en 2011 à l'université de Pennsylvanie, Greg Dunn crée des œuvres représentant les réseaux neuronaux comme des paysages. Fasciné par l'art extrême-oriental, il réinterprète le doré des paravents japonais ou l'esthétique réticulaire des dessins chinois à l'encre noire. Après avoir exploré ces thèmes avec des techniques picturales courantes,
Greg Dunn a développé avec le docteur en physique Brian Edwards la technique de la microgravure réfléchissante, qu'il met en application avec son œuvre Self Reflected de 2016. Ce procédé consiste à graver au laser sur un support recouvert de feuilles d'or les différentes parties d'une image avec des rainures diversement orientées afin qu'elles accrochent la lumière sous tous les angles.
Self Reflected donne à voir une section sagittale — la coupe est faite d'avant en arrière - d'un cerveau imaginé de toutes pièces par Greg Dunn à l'aide d'un algorithme et du concours de chercheurs de l'université Carnegie Mellon. L'algorithme compose un cerveau fictif de plus de cinq cent mille neurones en combinant les cent cinquante types de neurones dessinés à la main par l'artiste. L'artiste utilise ensuite le procédé de la microgravure réfléchissante associé à des faisceaux lumineux pour donner vie à son œuvre.
Le ballet des lumières sur la surface métallisée mime la chorégraphie des impulsions électriques du cerveau. L'œuvre reprend le principe du cinétisme cher à des artistes tels que Jesús Rafael Soto, en vertu duquel l'œuvre est en mutation permanente.
Avec Self Reflected, la perception des mouvements dépend de trois facteurs: la position de la lumière, celle du trait gravé et celle du spectateur.
Extraits du catalogue de l'exposition « Neurones, les intelligences simulées », présentée au Centre Pompidou à Paris en 2020, consacrée à l'histoire de l'intelligence artificielle
Œuvres disponibles
Migration, 2026
Tapisserie miniature tissée à la main
Laine, coton et chaîne en laiton
10 × 12 cm
Cette œuvre textile miniature se distingue par son tissage organique aux nuances de brun, d’ocre et de rouille, encadrée de franges sombres et irrégulières. Un motif délicat de fils de chaîne métalliques dorés orne la partie supérieure, traçant une trajectoire suspendue qui évoque le flux poétique du mouvement.
L’œuvre est vendue non encadrée. Si vous souhaitez la faire encadrer, merci de me contacter.
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